‘NO ES LO MISMO DECIR, UN METRO DE TELA NEGRA, QUE TE LA META UN NEGRO’ (CLARO ARGENTINA) 

‘NO ES LO MISMO DECIR: EL CULO DE ABRAHAM, QUE TE ABRAN EL CULO’ (CLARO ARGENTINA)

BY @MAC&POP 

SI NO VISTE EL ESCÁNDALO DE LA OBRA QUE ROBERTO JACOBY DICE QUE ES SUYA PERO QUE NO LO ES, ESTA ES TU OPORTUNIDAD:

Y acá el oríginal de Zara

SI NO VISTE EL ESCÁNDALO DE LA OBRA QUE ROBERTO JACOBY DICE QUE ES SUYA PERO QUE NO LO ES, ESTA ES TU OPORTUNIDAD:

QUE LINDO QUE LE QUEDA A FLOPI TORRENTE….PARECE UN SORETE.

ESTO SE SUMA AL PRONTUARIO DE LADRONA DE MARÍA CHER

CÓMO PUEDE SALIR A LA CALLE ESTA HIJA DE PUTA, TODAVIA? J A T

TEXTO DE LALALA

No entiendo ese concepto de la ropa manchada… Sólo se lo vi a éste pelotudo, al boludo de Liniers y a la imbecil de la hija de Tinelli…

BIEN ADENTRO. COMO LE GUSTA.

No se si será señal inequívoca de que estamos frente a un artista o delante de un psicópata…
Ah, también se lo vi a Farre…

AL TIEMPO QUE LA MISMA OBRA BAJO EL NOMBRE DE MARESCA ESTABA SIENDO EXHIBIDA EN EL PARQUE DE LA MEMORIA (OTRO ORGANISMO OFICIAL). UNAS BESTIAS!

ROBERTO JACOBY BY AVILA:

SI NO VISTE MI PASTELA DEDICADA A LA PRIMERA PARTE DE LA CARRERA DE JACOBY, ESTA ES TU OPORTUNIDAD

OJO CON LA FACIO QUE ES TAN TORTA QUE EN CUALQUIER MOMENTO LE TOCA UN PEZON A LA PRESI

TEXTO DE J.

La falta de información ante los numerosos reclamos durante estos cuatro años da para desconfiar… cuando fuimos en abril las esculturas estaban tapadas con unos trapos en el primer piso en reformas…

http://ferchuhabladearte.blogspot.com.ar/2015/04/visita-al-mnba-que-dan-ganas-de-llorar.html?view=magazine

Con respecto a los Bellos Jueves si lees los comentarios en la pag de FB siempre hay quejas porque hay mucha gente en las salas, lo que evidentemente cambia las condiciones de humedad y temperatura y pueden perjudicar a las obras… como hay alcohol a veces se encontraban botellas en el piso y en las escaleras. En la terraza se sacaron las esculturas para que haya lugar para el bailongo que arman…

Me parece triste que para atraer a los jóvenes tengan que ofrecer alcohol y convertir al museo en discoteca, estoy seguro que a las obras no le dan ni bola.

MI COMENTARIO: SI ALGUNA OBRA SE DAÑO, EL DIRECTOR DEL MUSEO TIENE RESPONSABILIDAD PENAL POR ELLAS. ALGÚN ABOGADO POR AQUÍ?

SI NO VISTE MIS PASTELAS SOBRE EL MNBA, ESTA ES TU OPORTUNIDAD:

TEXTO DE MALINCHE

Bochólogos

Hay psicólogos, psicoanalistas y psiquiatras en Argentina que cruzan los límites de lo ético a menudo. En este país, comenzar tratamiento con ellos es crónico, en general aceptan trabajar con obras sociales y sistemas de medicina prepaga pedorros en sus comienzos, cuando se esmeran por tener el consultorio habilitado por la municipalidad para poder recibir pacientes de obras sociales o prepagas de renombre, que pagan un buen billete y como máximo a 60 días.

Generalmente una persona que está pasando por una crisis debido a una causa aguda o crónica llega a un consultorio por una recomendación de un amigo, familiar o persona con algún tipo de credibilidad, jamás alguien se acerca al ministerio de salud, donde están matriculados, o a alguna de las asociaciones adonde están colegiados. Estas instituciones no ofrecen listados de acceso público para corroborar que el nombre dado coincide con un profesional que presentó su título profesional habilitante, y que se actualiza profesionalmente para ejercer y brindar lo mejor.

Hoy día, pocas obras sociales y prepagas te ofrecen dos o tres profesionales que atiendan cerca de donde el paciente necesita, y la mayoría de estas entidades tiene un límite entre 20 y 50 consultas al año, y cada 10 consultas el paciente se tiene que acercar a la auditoria médica a una entrevista. Es burocrático y choca con la realidad del paciente, quien la pelea día a día para salir adelante.

Guglear a un profesional no es de gran ayuda en un país donde el amiguismo se cotiza en alza y se puede pagar para estar posicionado en los buscadores con más consultas.

A esta altura del partido, recomiendo tener un par de entrevistas antes de comenzar un tratamiento. Como paciente, uno tiene derechos, desde acceder a la propia historia clínica, a pedir un diagnóstico y su revisión cuantas veces le parezca conveniente.

La principal bandera roja que te dice que huyas de un pretendido profesional de ésta área: Cuando no tienen la delicadeza de esperar 15 a 30 minutos entre pacientes, es una falta de ética directamente proporcional a su amor a los billetes de roca y evita que no den un espacio para mantener tu privacidad.

Otra señal para huir, es cuando te comienzan a relatar algo de su vida personal, generalmente una anécdota que incluye a terceras personas. El paciente soy yo, y no me interesa la vida personal y sus anécdotas, buscando puentes de complicidad, reflejando en un espejo metafórico el narcisismo de quien se sienta en el sillón terapeútico.

Me pasó con un psicológo que le conté de mi viaje a Chile, y me respondió que le interesaba que le cuente porque siempre fue a Brasil y no sabe nada del país trasandino: ¿Soy una paciente o una agente de viajes que paga por brindar información? Este autoproclamado psicólogo y psicoanalista, sin ningún diploma que lo avalara en su consultorio, cuando se concentraba escuchando lo que yo decía, se sacaba la croc (zuecos de plástico) y se acariciaba el dedo gordo del pie. ¡De terror!!!

Buenos Aires tuvo el auge de Villa Freud, dentro de Palermo, cerca de la Iglesia de Guadalupe, en la época en que estaba de moda el análisis freudiano, en los 60, cuando el paciente iba casi todos los días de la semana y se acostaba en un diván, para no hacer contacto visual con el bochólogo. Hablaban mucho de la infancia y… ohhh… siempre surgían traumas de la niñez, y echarle la culpa a otro. Dudo de la confiabilidad de las estadísticas actuales, pero el último tercio del siglo pasado este país se caracterizó por ser el de más psicólogos, en números totales y por cantidad de habitantes.

Desde el 2001 se ve menos por la crisis, pero en los 80 y 90 mucha gente tenía en su lista de actividades semanales usuales ir al bochólogo, como un ítem más en la lista del supermercado. Conozco un solo caso, en el gran buenos aires, en el cual la psicóloga le dijo a mi amiga que precisaba expresarse artísticamente, que eligiera la actividad que quisiera, y la dio de alta. Si hay mil pacientes de bochólogo a quienes les dieron de alta en menos de dos años, hacemos bingo!!

Hay casos en los cuales son mercenarios, venden los datos del paciente al mejor postor, o le cobran honorarios muy elevados para mantener la confidencialidad ¿Se olvidaron de los juramentos que hicieron al graduarse? Su Gimenez en una entrevista dijo que ella sólo le confiesa sus problemas a su psicólogo, porque le paga mucha plata para que se calle la boca. No todos tenemos la maquinita de facturar como ella.

Me encontrado con presidentes de entidades bancarias y financieras, de empresas de tecnología que esconden su título profesional de psicólogo y psicoanalista.

Hay psicoanalistas / psicólogos que se especializan en empresarios de tal o cual sector.

Yo creo que es peligroso el poder que obtienen y utilizan con el único límite de la ética de la sociedad – más que en decadencia en picada abismal- y los valores morales personales y, a lo largo del tiempo he comprobado que son fieles a su única prioridad o religión: tener más poder y dinero. No existe ningún organismo contralor, de gobernanza. ¿Vas a ir a la defensoría de la ciudad a seguir ventilando tus problemas? ¿Existe una dependencia en el ministerio de salud para denunciar mala praxis sin auspicio de un abogado?

Entre los profesionales egresados de la UBA en diferentes épocas o modas, y los graduados de entidades privadas, que cursan pagando su título en cómodas cuotas y cursan con el criterio de una escuela secundaria, sin formación académica universitaria, todos, todos tienen en común hacer un revoltijo – no es fusión, ni mestizaje – de escuelas y técnicas. Como si fueran manipuladores expertos, cuando les conviene son freudianos y te preguntan de cuando tenías 3 años, o tu primer día de la escuela primaria o tu primer beso, hurgando tus traumas como si fuera sinónimo de leprosidad. Vos como paciente circulas en ese carril y zacate, de golpe te hacen un análisis de tu vocabulario… ahhh…. Eso es lacaniano.

Y otra secta son los jungnianos, que los distinguis enseguida porque se valen de símbolos y te hacen hacer dibujitos improvisados. Jung en 1933 fue nombrado presidente de la Sociedad Médica de Psicoterapia que agrupaba a diversos países, entre ellos a Alemania. Se redactó una declaración de principios para esta sociedad que decía algo así como: “Esta sociedad tiene la tarea […] de unir a todos los médicos alemanes […] que pretenden formarse y practicar la terapia psiquiátrica conforme a las concepciones nacionalsocialistas…”

Hay una universidad nacional que da el título de psicólogo sin estudiar a Freud, dice que no es necesario, y en letra chiquita, como la 1050 aclara que el título otorgado habilita para un par de cosas.

En honor a la verdad y justicia que reclamamos es meritorio destacar a los profesionales de este ámbito que realmente tienen vocación de servicio y se bancan los casos más difíciles, no sólo viajando a zonas inhóspitas, también casos complicados como los pacientes del Borda y el Moyano en esta ciudad de Buenos Aires, quienes se especializan en dar contención a quienes pasan por situaciones límite, o de emergencia. Lamentablemente son pocos, y en muchas ONGs y Fundaciones estas tareas las realizan quienes recibieron un cursito, y luego tienen que pagar de su propio bolsillo un tratamiento para asimilar estas situaciones.

Poder tener un corte de tela y llevárselo a un sastre o modista para que te haga un traje, si sale mal, te jodiste, pero exponerte a uno de estos bochólogos y ser defraudado, es una estafa que no está penada en la legislación vigente.

Esta abierta la convocatoria para las TRES “BecasPal AVILA Nadina” para hacer conmigo el CURSO ONLINE DE HISTORIA DEL ARTE correspondiente a los meses de septiembre y octubre. En el mencionado curso analizaremos en profundidad el modo en el que Cristo fue representado apenas muerto y también exploraremos el arte del cristianismo primitivo (siglos IV a VI DC).

Para concursar envía 600 palabras con el análisis visual de una imágen cualquiera.  Para participar no hay que tener conocimientos previos de arte sino ganas de mirar y curiosidad por la historia del arte.

Para ver el programa y más información visitá la página del LANP-Institute cliqueando acá. 

Como Ustedes saben, Liniers es una de las musas de este blog. Ese lugar lo tiene ganado porque representa la naturalización del acomodo y la ambición empresaria presentada como filantropía y humanismo humanitario. Dicho de otro modo, Liniers es, sin siquiera saberlo, el lobo disfrazado de oveja. Digo que, sin siquiera saberlo, porque lo que moviliza a Liniers es el ‘éxito’ y  es, en esa necesidad de reconocimiento, que radica el peor mal de su herencia. Dicho de otro modo, la única moneda de cambio que Liniers reconoce es la de la mirada ajena.

En tal sentido, una de las cosas que más me llamaron la atención de su obra (que, el tuvo a bien obsequiarme, al final de su visita a mi casa) es que está compuesta de comics en los que no hay historia ni narrativa sino viñetas únicas (no más de tres o cuatro) en donde se cultiva un tipo de humor que intenta transformar la obviedad naturalista en, algo análogo al absurdo. De lo poco que estuve estudiando al ‘arte’ del comic, una cosa que Liniers no hace es honrar la larga tradición del comic tanto en tanto mecánica optica de la teatralidad (es decir, el comic se lee, como una oración, de izquierda a derecha) como en tanto transformación del ojo del lector en una camara de cine (pero en las dos dimensiones del papel) Si la relación entre el comic y el cine es directa, en Liniers, esto no existe y su reclamo de ‘arte’ se pierde. A no ser que este imitando a Peanuts y esto nos lleva a otro tipo de análisis, desde ya, mucho más derivativo. Yo llamaría a esta vocación de Liniers por la camara fija ‘Peanutsiada’, el ‘viñetismo estático Linierista’

Esto ocurre con la sola excepción de ‘Las verdaderas historias de Liniers’ en cuyas tiras, nuestra musa transforma su lenguaje visual (simplificado naturalista y literal) en algo más ‘realista’ y ‘complejo’ (en el sentido de que mas de una persona toman parte en una acción) y en cuyas escenas se incluye a él mismo en situaciones de estricto autobombo. Sin embargo, la pregunta es qué tipo de concepción del poder construyen estas tiras. Por lo pronto, dicha ‘automonumentalización’ se da a través del contexto y del destinatario de los pensamientos incluidos en ‘Las verdaderas historias de…’. Respecto de lo primero (es decir, del contexto), estas tiras lo incluyen a él como personaje (‘Liniers, el historietista famoso’) presentando libros o hablando en conferencias a las que, obviamente fue invitado. Si el Kitsch es tanto la estética del mal gusto como la estética de la redundancia, Liniers nos ofrece una imagen en donde su noción de si mismo ya está redundantemente digerida. Lejos de mostrarnos por qué es un genio, él nos muestra los eventos en los cuales es reconocido como genio.

El nos muestra ‘la invitación a la conferencia ya invitada’ como si participara de un mundo que, por decision de un circulo ‘que invita’ , nos excluye. Y esto por supuesto fascina a sus interlocutores. Uno de los ejemplo es Cecilia Szperling, quien, no solo es ‘homenajeada’ (a este nivel, obviamente) sino que entra en un dialogo narcisista y de mutuo reconocimiento que la lleva a poner esta tira como foto de perfil en Twitter.

En tal sentido, la Szperling pasa a proyectarse a si misma atraves de ser ‘lo suficientemente relevante’ como para ser incluida en un comic de Liniers.Así se construye la identidad en la Arentina de hoy.  A cambio, por supuesto, lo invita a sus programas y el dialogo entre ambos es un dialogo clientelistico en el que los bienes circulan de manera cerrada y solo gracias al aparato que ambos logran garantizar para tales fines.

Sin embargo, Liniers va por más ya que gente como la Szperling le pueden servir para legitimar como si por osmosis se pudiera sus credenciales de ‘artista’. Algo similar ocurre en sus entrevistas con Les Luthiers y con Calamaro. Sin embargo, los goles no se merecen sino que se hacen, y al final del día uno lo encuentra  a hablando con Malena Pichot y rogándome que le de el reconocimiento que supone le va a dar, finalmente, satisfaccion. Es allí en donde estas tiras en las que se erige como ‘interlocutor de Calamarao’ son publicadas por papá (y lo que papá habilita) y todo entra en un circulo virtuoso (en realidad, vicios). Esa carrera por llenar su agujero interno hace de Liniers una suerte de atleta que de apurarse tanto no ha logrado tener nada que decir. Será por ello que está, tanto él como La Nación, a la caza de cadáveres todavía tibios de niños sirios en playas europeas, de humoristas famosos o del frio fiambre de su homónimo ancestro? Necrofilia o vampirismo? En realidad no importa. Lo único que importa que esto sale de un lugar de profunda inseguridad creativa y personal. Debe haber sido dificil crecer en la casa de papa Siri, verdad?  J A T

SI NO VISTE EL ESCÁNDALO DE LA OBRA QUE ROBERTO JACOBY DICE QUE ES SUYA PERO QUE NO LO ES, ESTA ES TU OPORTUNIDAD:

by @mac&pop

SI NO VISTE EL ESCÁNDALO DE LA OBRA QUE ROBERTO JACOBY DICE QUE ES SUYA PERO QUE NO LO ES, ESTA ES TU OPORTUNIDAD:

QUÉ HACE LA POGGI DESESPERADA EN LONDON, EN HOTEL BERRETA Y CON BOLSA DE CONSORCIOS?

SI NO VISTE EL ESCÁNDALO DE LA OBRA QUE ROBERTO JACOBY DICE QUE ES SUYA PERO QUE NO LO ES, ESTA ES TU OPORTUNIDAD:

SEPTIEMBRE/OCTUBRE: CURSO ONLINE LANP  

CÓMO FUE REPRESENTADO CRISTO APENAS MUERTO: UNA REINTERPRETACION DEL ARTE DE LA IGLESIA CRISTIANA PRIMITIVA 

No son necesarios conocimientos previos de arte

Semana 1: De las catacumbas escondidas al Cristo público y entronizado de Constantino el Grande

Constantino el Grande en la batalla contra Maxentius en el Puente Milviano (312 DC). La segunda batalla: esta vez contra Valerius Licinius y la lucha final contra el  paganismo. El problema de representar a Cristo en la ilegalidad: las catacumbas. El giro hacia un lenguaje visual cristiano palaciego e imperial. Cristianos iconoclastas y destructores de imágenes de la antigüedad clásica. Cómo ocurrió, qué se salvó y por qué? Hercules versus el Buen Pástor. Nuevos modos funerarios. Sarcófagos con mitología pagana versus sarcófagos con imágenes bíblicas. Los hitos arquitectónicos de Constantino en Roma. Cristianismo Imperial. De Apollo a Cristo.

Análisis de: El Júpiter entronizado en el solidus de Licinius, Cristo entronizado entre sus Apóstoles en la Catacumba de Domitilla (Roma, 325), el Hércules de Thessalonica versus la base de mesa del Buen Pastor de Alexandria. El sarcófago de Daniel en la Jaula de Leones de Velletri (c.300). El Santo Sepulcro de Jerusalem. San Giovanni in Laterano (Roma) y la Basílica de San Pedro (Roma).  El Buen Pastor (Capitolino).

Semana 2: La Importancia del burro en los primeros Cristos

Nuevas y complicadas escenas a ser representadas tras las entradas triunfales de los emperadores: ‘La visita de los Reyes Magos’, ‘La Entrada de Cristo en Jerusalem’ y ‘Cristo en Gloria’. Cómo entra Jesus? En carruaje o sobre un burro?  Adventus Imperial versus Adventus Cristiano? El retrato de la muerte pagana y cristiana. Diferentes concepciones de la muerte. Las primeras ‘Entradas de Cristo en Jerusalem’. El uso de figuras del Antiguo Testamento montando burros en las catacumbas de la Via Latina.

Análisis de: El Adventus del Emperador en el Arco de Galerio en Tesalonica. Adventus de Constantius Chlorus en medallas (296), El sarcófago con la entrada de Cristo en Jerusalem (325), Sarcófago con el reposo de Jonah como continuación del reposo de Endymion. Los mosaicos de la Villa de Dominus Julius en Cartago. El sarcófago de Silivri Kapri en Estambul. ‘Entrada de Cristo en Jerusalem’ en la tabla de madera de Al Mouallaka (Iglesia de la Virgen), ‘Entrada de Cristo con ángeles’ (relieve del siglo VI en Berlin). El díptico de San Lupicino en Paris. Imágenes del Evangelio de Rossano. El sacrificio de Abraham, Balaam y el burro y Samson con la mandibula de un burro en las catacumbas de la Via Latina en Roma. El sarcófago Laterano.

Semana 3: Cristo, el Mago.

Por qué Cristo es, en sus orígenes, siempre representado con una varita? Es Cristo la continuación del rey filósofo griego pero con poderes especiales? Cristo como el nuevo Orfeo domando a las fieras? Moisés también tiene una varita mágica? Los reyes magos y el enjuiciamiento de los tres jóvenes como personificaciones del numero mágico (tres).  La relación visual entre el Mago Zoroastriano y Cristo.

Análisis de: El Lázaro en el sarcófago Laterano (340 DC), el sarcófago de los arboles  de Arles (360 DC). Copas con los milagros de Cristo del siglo IV en el Metropolitan Museum de NY.  El díptico de marfil de los milagros de Ravenna (s VI DC). La moneda con Adriano restituyendo a Judea (Museo Nazionale de Napoles), la Catacumba de los Santos Petrus y Marcellinus (340 DC), Orfeo calmando a las fieras en el mosaico de la Villa Trinquetaille (Arles),  Moises extrayendo agua de la roca en la Catacumba de San Calixto en Roma (s.IV DC), El cruce de Mar Rojo en el sarcófago de Santa Trofina (Arles) y el Campo Santo Teutónico (Roma),  Legis Traditio (c.400), el sarcófago de Saint Gilles (s.IV DC). Las catacumbas de San Marco y Marcelliano en Roma y de Priscilla en Roma. El Mago Zoroastriano del Mithraeum en Dura Europos (s.III DC)

Semana 4: Las primeras imágenes monumentales de Cristo: Santa Pudenziana y Santos Cosmas y Damiano en Roma. El triunfo de Dios.

Los primeros ápsides. La relación entre los lenguajes visuales del  adlocutio (y largitio) imperiales y el modo en el que Cristo es representado en Santa Pudenziana, Roma. Análisis del trono de Cristo: es la Sella Curulis de Augusto? Animales angelados? Dónde está María?

Análisis exhaustivo de la Iglesia de Santa Pudenziana en Roma, la imágen monumental de Cristo más antigua existente. La Sella Curulis de Constancio II.

Semana 5: El Cristo Camaleónico.

Cristo como Luz y como astro. La mandorla. La aureola. El halo. La sexualidad de Cristo. Cristo como el nuevo Adriano? La Villa de Adriano en Tivoli como inspiración para los mosaicos de Ravenna (San Vitale y Mausoleo de Gala Placidia). El Cristo Pantokrator. Análisis exhaustivo de San Vitale y Sant’Apollinare.

Análisis de: La Visión de Ezequiel en el mosaico de David Bendito en Thessalonica (425), Cristo en una aureola de luz en el mosaico de la Catacumba de Santa Domitilla en Roma, c.366-84; el sarcófago de los Doce Apóstoles en Sant’Apollinare in Classe en Ravenna (s.V DC), el Buen Pastor del Museo Vaticano, la Traditio Legis del sarcófago de Ravenna, el Cristo sentado en San Francesco en Ravenna, mosaico en el Baptisterio Ariano de Ravenna (s.V DC). El Pantokrator y los profetas en la Iglesia de Daphni en Grecia,

Grupos y fechas de comienzo:

Viernes 18 de Septiembre las 18 horas

Sábado 19 de Septiembre a las 10 horas

Jueves 24  de Septiembre a las 19 horas

Domingo 27 de Septiembre a las 10 horas

La elección del grupo es en orden de llegada e inscripción. Para reservar tu lugar envía ya mismo un email a infolanp@gmail.com

PARA MAS INFORMACIÓN VISITÁ WWW.LANP-INSTITUTE.COM

TEXTO DE MARCO

¿El lacanismo de principios de siglo XXI está en decadencia? ¿El lacanismo en la Argentina de principios de siglo XXI, y en Buenos Aires particularmente, está en decadencia? Me parece que sí, y me parece que comenzó desde el momento en que nadie, de ninguna de todas las generaciones de psicoanalistas argentinos, ni de los viejos, ni de los jóvenes en especial, salimos a decirle a Jacques Alain Miller que su enunciado, dicho a viva vos en el teatro Coliseo del centro porteño, era un exabrupto. Aquel día de Buenos Aires que Miller volvió a dar una conferencia en la ciudad a la que tanto había visitado para trabajar y pasear en el pasado. Y en aquella ocasión Jacques Alain dijo, para regocijo de la masa, que Buenos Aires era la capital mundial del psicoanálisis.

Ese síntoma, no solo de Miller, sino de todos aquellos que sintieron esa pasión narcisista que es el orgullo, marcó, en la historia del psicoanálisis lacaniano en la Argentina, su decadencia.

Ahora bien, Rodrigo sus crónicas son apasionantes, tragicómicas. Pero ¿en dónde está el referente que le de a sus crónicas el valor de verdad? ¿En el intercambio epistolar con Jorge? ¿en los maltratados pacientes de Jorge? ¿en la escena del lobby del hotel? ¿en si usted le pagó al menos una sesión a Chamorro, y él no le dio la factura? No, sino que está en la crónica misma que toma el sentido del reclamo indignado de quien no fue tratado como él quería ser tratado. Que toman el tinte de esas narrativas que están saturadas de un yo que vive y goza, que se deja llevar pero que no se deja del todo, de un yo que se ha emancipado de toda culpa, justamente como el alter-ego del relato, que es Jorge.

VERA FOGWILL CUENTA COMO LA HIJA DE ALICIA CASTRO APRETÒ A LOS DE ANFIBIA

TEXTO DE LALALA

Largo el video, pero contundente. Qué verguenza Miranda Castro y qué verguenza también los de anfibia! A veces cuando veo a todas estas gentes, hijos de, famosos, políticos, diplomaticos o supuestos aristócratas, que trafican sus influencias, y naturalizan el uso del erario público como si fuese un derecho propio, cuando veo a todas estas personas privilegiadas que los medios nos las quieren vender (a una sociedad completamente emprobrecida) como si fuesen el sumum de la elegancia y la sofisticación, o las presentan desempeñándose subitamente como talentosas diseñadoras o exitosos artistas, a los que ni se les ocurre estudiar o hacer una carrera honesta, no puedo evitar recordar a los personajes de las epopeyas y las tragedias de la antiguedad.

En la epopeya los héroes luchaban por trascender (esto lo desarrolla Luckacs), se esforzaban por la fama, y de alguna forma alcanzar la inmortalidad (tema medular en la Ilíada, y que perdura aún en la nefasta película Troya, en dónde Brad Pit hace de Aquiles y en algún momento grita alguna pelotudez como: ¡inmortalidad allá vamos!).

En la tragedia príncipes y reyes, sus cónyugues y sus hijas, personajes nobles o ¨elevados¨, enfrentan las viscitudes del destino para mostrar, justamente, los valores que los enaltecen y los hacen merecedores de su posición. Sé que estas obras apuntaban a respresentar un ideal del ser humano al cuál aspirar, pero cuando veo a todas estas Mirandas Castros, Delfinas Rossi, Boudous (si empezara a nombrar acá no paramos más) y sus amigos, personas que se aprovechan de toda clase de acomodos y beneficios, o se hacen los pelotudos y toleran la corrupción (en nombre de la pobreza) por poder seguir viviendo de los fondos públicos (en otra época era una cuestión de honor y de orgullo, el político cuestinado, o el que no estaba de acuerdo no se hacía el pelotudo, renunciaba a su cargo), pienso que en algún pasado no demasiado distante tenemos que haber sido mejores como sociedad.

Lo que al menos me da cierto placer es que creer que muchas de estas personas que acá se denuncian y ellos e quejan (¨gente bien¨, en muchos de los casos) deben de estar de acuerdo con buena parte de las cosas que acá se dicen, y en algún lugar de su conciencia deben saber (por más que se lo nieguen y prentendan creerse superiores) que son una verguenza.

‘Intern at Directorate’ no es ‘Intern’. Este es un arreglo verbal entre la madre y el Director del V&A y esto, señoras y señores es tráfico de influencias.

Este es el evento que hizo como curadora (sin ninguna experiencia) hace un par de años en el London Fashion Week. Y vemos como es casi uno de los pocos ítems en su CV. Mamá con los contribuyentes argentinos están financiando los ‘primeros pasos’ de la nena.

VERA FOGWILL TE EXPLICA POR QUÉ DECIDIÓ RETIRAR LA NOTA QUE HABÍA ESCRITO SOBRE ESTE BLOG PARA LA REVISTA ONLINE ANFIBIA TRAS QUE MIRANDA CASTRO ENVIARA UN EMAIL:

Este es el evento que hizo como curadora (sin ninguna experiencia) hace un par de años en el London Fashion Week. Y vemos como es casi uno de los pocos ítems en su CV. Mamá con los contribuyentes argentinos están financiando los ‘primeros pasos’ de la nena.

TEXTO DE SANCHEZ

En relación a Miranda Castro, cabe la Ley Nº 20.957 que dicta el régimen para el Servicio Exterior de la Nación y expresa:
ARTICULO 24: Prohíbese a los funcionarios del Servicio Exterior de la Nación, salvo autorización expresa:

e) Que su cónyuge y/o las personas a su cargo desempeñen tareas, remuneradas o no, en el país extranjero donde estuvieren destinados;

Esta ley entiende por familia:

ARTICULO 92. – Se entiende por familia a los fines de esta ley: el cónyuge, los hijos e hijastros menores de edad y los mayores incapacitados para el trabajo, las hijas e hijastras solteras y los ascendientes de primer grado tanto del funcionario como del cónyuge, cuando aquél compruebe que subviene a sus necesidades.

Link de la Ley Nº 20.957: http://infoleg.mecon.gov.ar/infolegInternet/anexos/15000-19999/18795/texact.htm

El Decreto N° 1.973/1986 reglamenta la ley y dice para el Artículo 24:

En el caso del inciso e) la autorización será otorgada por el señor Ministro de Relaciones Exteriores y Culto, previa opinión favorable del jefe de misión, siempre que el Estado receptor lo haya autorizado expresamente.

Link reglamentación Decreto N° 1.973/1986 http://infoleg.mecon.gov.ar/infolegInternet/anexos/50000-54999/53630/norma.htm

VERA FOGWILL TUVO QUE RETIRAR UN ARTICULO QUE ESCRIBIÓ SOBRE ESTE BLOG DE LA REVISTA ONLINE ANFIBIA POR PRESIÓN DE MIRANDA CASTRO Y SU MADRE, AMBAS EN VIOLACIÓN ABIERTA A LA LEY DEL SERVICIO EXTERIOR

La vigencia del blog me permite establecer diálogos creativos con gente con la que nunca hablé ni conozco directamente. Estas son conversaciones de lejos e in abstentia que se dan entre el critico y el artista y, según entiendo, son las más productivas. Digo esto porque lejos de ser una conversación entre histéricos, el encuentro es puro ya que no cuenta con la maníaca polución de lo cotidiano que la amistad y el socializar suelen inyectar.

No me pregunten por qué pero el trabajo de Nicolas ‘Monoto’ Grimaldi; productor de Miranda, Lavial y la banda que nos incumbe hoy, Los Animales Superforros, suele interesarme. El tipo de música en cuestión no es la música que suelo escuchar ni la que tengo en mi I-Phone sin embargo, de vez en cuando, me encuentro retweeteando o enviandole mis articulos como si de un diálogo se tratara. A decir verdad, lo que me gusta de Grimaldi no es su musica sino su concepto. Me refiero a ese sexton sentido para convertir lo kitsch en algo paradójico o lo pop en algo, que se yo… ‘indie’. Es que el pop funciona de manera contradictoria ya que, por definición, trata de vender algo bajo como alto, al tiempo que achata todo lo que toca. Sin embargo, Grimaldi ha podido transformar a la casi insoportable y sofocante abulia de clase de las chicas de Lavial en algo así como una alegoria de la ambición de un grupo de artistas emergentes presentada como apatía. Para ese tipo de alquimia se necesita talento.

Algo similar ocurre con ‘Meta y Ponga’, lo último de la banda porteña, Los Animales Superforros, producida por Monoto Grimaldi. LASF editó su primer EP Coplas en 2011 de manera independiente y ha venido definiendo lo suyo como pop regional/ altiplano psicodélico. En su momento, llamaron mi atención porque se presentaban en vivo como antesala de una de las bandas que más me gusta hoy en la Argentina y cuyo ethos considero absolutamente afín con el de LANP, en tanto proyecto. Me refiero a D.I.E.T.R.I.C.H.

‘Los Animales Superforros’ constan de un grupo de chonguitos de piel palida y acne que pueden pasar del charango a la cama en cuestion de minutos y sorprendernos. Ellos son Eche que toca flautas, saxo andino, canta y hace voces con FX, y además toca teclados. Juan, que está en las programaciones, voces y samplers. Koke se encarga de la guitarra eléctrica, tiple, mopho y sintetizadores. Maxi toca el bajo, la guitarra criolla y el charango. Y Coco la batería, SPD, voces y guitarra criolla… y a veces el bombo legüero.

En ‘Meta y Ponga’, la simplicidad de la melodía redunda en lo simplificante de su video que toma como punto de partida los rostros de los miembors de la banda en primer plano articulados en cuatro cuadros con fondo, si no me equivoco, copiado de la legendaria tapa que Julian Opie hiciera para Blur. Esta alusión al arte pop inglés se completa con toda una puesta en escena en la que una chica chupa un helado de palito como si fuera una pija (y lo hace, sorprendentemente bien, para ser una mujer…ejem), come una donnut puesta en su maravillosa teta izquierda, etc. Por supuesto, el tipo de reacción que estas imágenes pseudo porno azucaradas generan en el espectador desprevenido es la de uno de los comentarios en Youtube: ‘Exactamente lo que la gente quiere ver. Una mina chupando algo. Pasenlo por gran hermano! No esperaba menos de una banda de Cordoba, una escena completamente VACIA, donde el indie falto de contenido abunda!!! Quieren tener una banda como las de la plata?? Escriban algo que contenga algo. Mucho meta y ponga, se nota’. Obviamente, Los Animales Superforros construyen identidad artistica a partir de la negación de lo obvio y eso se hace timoneando un barco chiquito en aguas picadas. Dicho de otro modo, estos muchachos salen a la cancha abriendo muchos frentes y lo mas probable es que uno los odie pero si se toma el tiempo y los escucha, puede que ese odio se transforme en amor rapidamente.

Pero en la estetica del video, uno puede ver un tipo de comedia en el que la seriedad se deshace sin necesidad que los personajes sonrían. De pronto, algunos elementos se filtran y obligan a una lectura un poco más atenta ya que por un microsegundo aparece el ‘Diario del Ladrón’ de Jean Genet sobre un par de zapatos rosas que no le pertenecen a la chica sino, quiero creer, algun homosexual escapade de la colimba como Genet. Sin ir mas lejos, al menos dos de los chicos dan totalmente con ese perfil… o, al menos, eso espero yo. Pero no… Quá está pasando acá? Nada es lo que parece ser y hasta la chupapija se ríe de mi inocencia. Es ese el tema de la canción? Hay un trasfondo filosófico en el que lo obvio y lo alegorico se juntan? ‘Esas cosas raras, cosas de la percepción. Antes era distinto. Meta y ponga, meta y ponga’… dicen una y otra vez y, a decir, verdad, en mi vida ‘antes era distinto. Meta y ponga. Meta y pongo’. En clave pop este grupo camina una delgada cornisa que puede devenir resvaladiza al momento que esa tensión se relaja. De todos modos, el meta y ponga revela esa bella melancolía al que ya eso que cree que es amor no le hace tanto efecto como antes. Estos muchachos me dejan pensando y al de ojos perdidos le quiero besar el cachete.  J A T

VERA FOGWILL SE AUTOCENSURÓ? O FUE VICTIMA DE CENSURA SUTIL POR PARTE DE LA REVISTA ANFIBIA?

SI NO VISTE LA ENTREVISTA CON VERA FOGWILL SOBRE LA CENSURA DE ANFIBIA A MI NOTA, ESTA ES TU OPORTUNIDAD